The Guide to MIDI Orchestration

MusicWorks Atanta wprowadziła do sprzedaży książkę pt.:" The Guide to MIDI Orchestration" - opisującą możliwości wykorzystania nowoczesnej techniki w produkowaniu symfonicznych partii muzycznych. Autorem przewodnika jest Paul Gilreath, który w 1997 wydał książkę poświęconą emaulatorom orkiestr symfonicznych. Technologia samplowania dźwięków bardzo zmieniła się w ciągu ostatnich 4 lat, MIDI composery dostarczają obecnie wielu znakomitych narzędzi takich jak banki brzmień, plug-ins`y, samplery programowe, które dają wrażenie realistyczności brzmienia. Intencją autora jest przedstawienie sposobów komponowania muzyki symfonicznej wykorzystąc oprogramowanie komputerowe w sposób metodyczny, dostępny dla każdego. Książka jest adresowana do kompozytorów, aranżerów, enstuzjastów producji MIDI, którzy w swoich produkcjach muzycznych tworzą partie symfoniczne. Krok po kroku opisuje techniki stosowane w realizacji nagrań od rejestracji, po edycje i mastering materiału. Przewodnik wzbogacają liczne wywiady z autorytetami w dziedzinie mixu i produkcji m.in: Bob Katz, Bob Ludwig, Eric Persing, Doug Rogers, Gary Garritan oraz Herb Tucmadl. Spis treści: Introduction to the Orchestra The String Section The Woodwind Section The Brass Section The Percussion Section The Harp and Piano Orchestration Basics How to Begin Introduction to Sequencing Sequencing Techniques for Strings Sequencing Techniques for Woodwinds Sequencing Techniques for Brass Sequencing Techniques for Percussion Sequencing Techniques for Harp and Piano Creating Tempo Changes In Search of a Hall Effects Plug-Ins Software Samplers Using Sampled Voices The Mix Process Broken Pony Studios Interviews Achieving Specific Moods Introduction to Orchestral Libraries Orchestral Libraries Piano Libraries Appendix A: Instrument Ranges Appendix B: EQ Graphic Appendix C: Resources Index